Naar de inhoud

Carter For r4i

Actueel

Verken de militaire verovering door de meesterwerken van het Louvre

Tussen de collecties van het Louvre documenteren verschillende honderden werken episodes van militaire verovering. Monumentale schilderijen, antieke reliëfs, kunstvoorwerpen: deze stukken leggen vast…

Conservateur du Louvre contemplant une grande peinture de conquête militaire dans la galerie Denon

Onder de collecties van het Louvre documenteren verschillende honderden werken episodes van militaire verovering. Monumentale schilderijen, antieke reliëfs, kunstvoorwerpen: deze stukken leggen machtsverhoudingen, overdrachten van macht en territoriale breuken vast. Het vergelijken van hun periodes, formaten en opdrachtgevers maakt het mogelijk te meten hoe de representatie van oorlog door de eeuwen heen is geëvolueerd binnen hetzelfde museum.

Militaire verovering in het Louvre: werken verspreid over meer dan twintig eeuwen

De bijzonderheid van het Louvre ligt in de chronologische omvang van zijn collecties die verband houden met oorlog. Mesopotamische stèles die Assyrische overwinningen vieren, staan naast doeken uit de 19e eeuw die door de Franse staat zijn besteld. Dit temporele verschil verandert de functie van het werk radicaal: een Akkadisch reliëf diende als koninklijke propaganda in een paleis, terwijl een schilderij van Delacroix of Gros gericht was op een publiek in een Parijse Salon.

Periode Type werk in het Louvre Oorspronkelijke functie
Mesopotamische oudheid Stèles, paleis reliëfs Koninklijke propaganda, votiefaanbieding
Grieks-Romeinse oudheid Beeldhouwde sarcofagen, keramiek Begrafenisherdenking, mythologisch verhaal
Middenleeuwen en Renaissance Kunstvoorwerpen, miniaturen Dynastieke glorificatie
17e-18e eeuw Schilderijen van grote galerij Monarchale opdracht, paleisdecoratie
19e eeuw Monumentale doeken Staatsopdracht, openbare tentoonstelling in de Salon

Dit tableau toont aan dat de militaire verovering van ondersteuning verandert afhankelijk van de opdrachtgever. Oorlog wordt niet op dezelfde manier verteld op een Assyrisch reliëf dat bedoeld is om ambassadeurs te imponeren en op een doek van meerdere meters dat in een galerij voor het publiek hangt.

Om dieper in te gaan op de manier waarop de inventaris fiches informatie geven over de geschiedenis van deze stukken, kan men het inventarisartikel van het Louvre op Must Paris raadplegen, dat de link tussen gecatalogiseerde beschrijvingen en thematische parcours in het museum uitlegt.

Kunsthistorica die een antieke Griekse krijgersculptuur in het Louvre bekijkt

Slagvelden in het Louvre: wat het formaat onthult over de macht

De zalen met Franse schilderkunst concentreren de meest spectaculaire representaties van veroveringen. Hun gemeenschappelijk kenmerk: monumentale afmetingen. De doeken zijn vaak meer dan enkele meters breed, een formaat opgelegd door hun bestemming (koninklijke galerijen, plafonds, ceremoniezalen).

Antoine-Jean Gros, met zijn scènes van Napoleontische campagnes, of Eugène Delacroix, met de Inname van Constantinopel door de Kruisvaarders, illustreren twee verschillende benaderingen van geschilderde oorlog. Gros plaatst de militaire leider centraal in de compositie, in directe interactie met de overwonnenen of gewonden. Delacroix verschuift de blik naar de collectieve chaos, de vallende stad, de burgers.

De politieke opdracht achter elk doek

Elk slagveld schilderij is het resultaat van een specifieke opdracht, en deze opdracht stuurt het verhaal. Onder Lodewijk XIV werkten de slagkunstenaars voor de decors van Versailles of koninklijke residenties. Het doel was dynastiek: de kracht van de koning tonen door de overwinning van zijn legers.

In de 19e eeuw verschuift de opdracht naar de Salons en musea. De staat koopt of bestelt doeken voor het museum van Luxemburg, en later voor het Louvre. De ontvanger is niet langer de koning in zijn paleis, maar het Parijse publiek. Deze verandering van ontvanger verandert de narratie: het lijden van de overwonnenen wordt een legitiem onderwerp, waar het eerder geminimaliseerd werd.

Oosterse antiquiteiten: de verovering vóór de schilderkunst

De afdelingen voor oosterse antiquiteiten van het Louvre bewaren stukken die oorlog documenteren lang voordat de schilderkunst op paneel werd uitgevonden. De Assyrische reliëfs uit de paleizen van Nineveh of Khorsabad tonen belegeringen van steden, deportaties van bevolkingen, en tributen opgelegd aan onderworpen volkeren.

  • De reliëfs van Khorsabad (8e eeuw v.Chr.) beschrijven de campagnes van Sargon II met een bijna cartografische precisie: versterkingen, belegeringsmachines, rijen gevangenen
  • De overwinningstèle van Naram-Sin viert een Akkadische overwinning door een verticale compositie waarin de koning fysiek zijn vijanden domineert, een visuele code die duizenden jaren herhaald werd
  • De gevleugelde stieren (lamassu) die de ingangen van Assyrische paleizen bewaakten, vertegenwoordigen geen specifieke strijd, maar belichamen de militaire macht als een permanent attribuut van de macht

Deze objecten vertellen de oorlog niet als een gebeurtenis, maar als een toestand. De verovering wordt gepresenteerd als een natuurlijke functie van de heerser, niet als een historische breuk. Dit verschil in opvatting onderscheidt de oosterse antiquiteiten fundamenteel van de Europese schilderijen in het Louvre.

Twee studenten die een Napoleontisch schilderij van militaire verovering in het Louvre bestuderen met een schetsboek

Mamelukken en Ottomanen in het Louvre: de verovering gezien vanuit het andere kamp

Het Louvre heeft een tentoonstelling gewijd aan de Mamelukken, die hun macht in Egypte traceert vanaf hun overwinning op de Mongolen in 1260 tot hun nederlaag tegen de Ottomanen in 1517. Deze historische sequentie, die later in het Louvre Abu Dhabi werd gepresenteerd, bood een direct tegenpunt aan de verhalen die zich richten op Europese veroveringen.

De collecties van het Louvre maken het mogelijk de verovering vanuit verschillende kampen te lezen, niet alleen vanuit het westerse kamp van de overwinnaar. De wapens, textiel en islamitische kunstvoorwerpen die in de daarvoor bestemde zalen worden tentoongesteld, getuigen van autonome militaire tradities, met hun eigen codes voor de representatie van macht.

Een lezing in sequenties in plaats van in geïsoleerde slagen

De tentoonstelling Mamelukken verbond expliciet de toegang tot de macht, militaire overwinning en politieke val. Deze sequentiële benadering contrasteert met de Europese traditie van “slag schilderkunst” die zich richt op een uniek moment. Een thematisch parcours in het Louvre wint door deze logica te adopteren: het volgen van de overdrachten van dominantie in plaats van het verzamelen van heroïsche scènes.

De online catalogus van het Louvre meldt dat, sinds de herziening van zijn beheertools, bepaalde locaties van tentoongestelde werken mogelijk niet up-to-date zijn. Voordat men een route rond de militaire verovering opstelt, blijft het controleren van de ophangingen ter plaatse de meest betrouwbare voorzorgsmaatregel.

De collecties die verband houden met de militaire geschiedenis van het museum doorkruisen verschillende afdelingen (schilderijen, oosterse antiquiteiten, islamitische kunsten, kunstvoorwerpen), wat vereist dat men de vleugels van het paleis kruist in plaats van een lineair parcours te volgen.

Verken de militaire verovering door de meesterwerken van het Louvre